Por si alguién tiene curiosidad la partitura que quise mostrar es la de una melodía rusa popular titulada "ojos negros" y la puse como un guiño al color de los ojos de Júlia. Su melodía suena así: http://www.youtube.com/watch?v=KmSbFhfeGMI&feature=related

Me imagino mirando estas fotos con una voz grave recitando el poema "Ay olivar, mi olivar" de Mª Jesús Barquero Casas y la música del incomparable maestro Paco de Lucía, "Entre dos aguas" de fondo. ¿Soy un tipo un poco raro, no?

El cielo estaba bien encapotado pero baston una pequeña abertura para regalarnos varios minutos con esta luz del sol tras las nubes. Me sentí un tanto apresurado por tenerlo todo apunto para no desperdiciar la ocasión pero a la vez me sentí extasiado y en paz, simplemente feliz.

Realmente esta imagen es la que más me gusta pero antes de este encuadre intenté otro que tampoco me desagrada nada.

Esos momentos y sensaciones no son los mismos que puede percibir el espectador pues por mucho que una imagen esté pensada el fotógrafo siempre se lleva en su "mochila" más detalles. Por ejemplo en una playa tropical paradisíaca se puede trabajar la foto pensando en transmitir sensación de paz, soledad o calor pero los mosquitos que han picado al fotógrafo solo lo sabe él. O el que tiene que hacer el esfuerzo de un gran trekking para llegar a su objetivo fotográfico.

Más allá de eso, de lo que transmiten las fotografías a los que las ven y a mi como fotógrafo que las ha tomado, me gusta fijarme especialmente en aquellas que compositivamente tienen mucho potencial y es aquí donde realizo mi ejercicio. Se trata de aplicar todo lo que he ido aprendiendo en el flujo de trabajo y con las herramientas que tengo actualmente reprocesar (optimizar) la imagen.

Os pongo un ejemplo del puente de Brooklyn. Es una nocturna en una noche con niebla.

Vamos a explicar cada foto…

Fue procesada en 2007 (si no recuerdo mal con LR 1) y un monitor CRT Phillips de 17" con 8 años de uso (lo digo por el tema de los fósforos gastados) sin más calibrado que con métodos a ojímetro.

Si os fijáis la imagen en la parte inferior izquierda tiene unos maderos en forma de barril que salen. Pues bien, literalmente en el monitor "yo no los vi". Si vosotros tampoco los veis es porque no tendréis el monitor bien calibrado (aunque sea a ojímetro).

En cambio esta otra es la misma imagen reprocesada en un monitor de 27" dedicado para fotografía, calibrado. La imagen está procesada con LR4 que bajo mi punto de vista ha dado un muy buen salto en el tema de procesado. Una misma foto con zonas que antes se empastaban o se quemaban demasiado ahora se pueden recuperar mejor.

Evidentemente los bidones no los puedo quitar si no es recortando. La atmosfera es la de una noche con niebla.

¿Qué os parece la mejora? ¿Es sustancial?

Si encuentro algún otro caso en que el cambio sea notable lo publicaré también más adelante pues es un ejercicio que creo que es sano para ver la propia evolución. Lo que realmente tocaría sería volver a hacer la foto con los conocimientos actuales pero eso ya no está tan al alcance.

La foto de la revista está reencuadrada y observo que "han desaparecido" algunos transeuntes supongo que por "exigencias de publicación".  En este caso al tratarse de una revista que se podría catalogar de viajes y geografía y no de fotografía como tal no me molestan los cambios. Los reencuadres son inevitables la mayoría de veces para adecuarse a la maquetación mal que le pese al fotógrafo.

Os muestro la foto original y un pequeño montaje con la portada de la revista para que veáis cual es y la página donde sale la foto para que la veáis maquetada. Aprovecho también para felicitar al resto de compañeros que han publicado en la revista en general y en la sección paisajes en particular (Gorka López, Dorin Mondoc y Guido Montañés)

El esquema de iluminación es sencillo. Una ventana de luz de 60×60 con un flash 580 EX II en manual a 1/8 (+0.3) que hizo de fondo, otro 580 EX en manual  a 1/8 montado con un paraguas translucido a 45º en el lado izquierdo  y un Yonguo 565 también en manual a 1/8 con el difusor de plástico que se pone delante (y que para mi gusto le quita muchos pasos de luz aunque para el experimento me sirvió) situado a 15 o 20º en la parte derecha y picado a 45º de la horizontal para eliminar las sombras que se producian en la parte interna  los pétalos inferiores.

Desde luego que tengo que perfeccionar más la técnica. Una de las cosas que necesito hacer es homogeneizar más la luz que hace de fondo aunque no se muy bien como, ¿tal vez haciendo que quede más quemada?

La idea o las ganas de probarlo me surgió después de leer un artículo de Íñigo Bernedo titulado estudio de fotografía en el campo. Luego me vino a la cabeza que también había leído un artículo de Pere Soler titulado "Nous experiments"

Elegí wordpress y no blogger por su simplicidad y las posibilidades que ofrecia (mucho ha cambiado hoy en día blogger siendo también muy buena opción). El blog nació de la ilusión por compartir mi pasión por la fotografía en general y la fotografía de naturaleza en particular, un 30 de junio de 2009.

Hoy, esa misma ilusión sigue creciendo aún con más fuerza si cabe con más conocimiento y madureza fotográfica fruto de la evolución de un "loco" obsesionado por la fotografía de naturaleza y sobretodo por mejorar marcado por la propia autoexigencia. Aquell@s que me hayáis seguido durante cierto tiempo sabréis decirme si véis mejora en mi obra fotográfica con el paso de los años pero lo que si es seguro es que cada foto que os muestro es un pequeño tesoro que me ha aportado momentos de verdadero gozo durante su toma (hasta el punto de olvidarme de los problemas y perder el mundo de vista).

Durante este año en el que el "nuevo" blog ha estado en marcha la acogida que ha tenido entre vosotr@s ha sido muy buena y por todo ello GRACIAS!

Os muestro 2 estadísticas. Unas propias de wordpress y otras de clustermaps (donde también aparecen las visitas geolocalizadas). Curiosamente y no sé porqué las medidas de estas destadisticas deben estar hechas por métodos diferentes ya que los números que dan no son iguales ni tan siquiera cercanos. De hecho wordpress da unas estadísticas casi el doble que clustermaps. No se muy bien de cual fiarme pero en ambos casos me siento muy satisfecho!

Personalmente creo que es un craso error. No se trata de tener todas las fotos con algunos de estos elementos, ni tan siquiera a mi me gustaría a parte de que tampoco siempre es necesario pero hay que tener muy claro que nos pueden ser de gran ayuda y utilidad. ¿Y eso porqué?

Pues porque estamos tan absortos en la composición, en que todo se vea limpio, en los filtros… que perdemos de vista la dimensionalidad de las cosas. Y no me estoy refiriendo solo a la profundidad de campo y a los desenfoques más o menos progresivos realizados a conciencia si no a la referencia del tamaño de los sujetos / objetos en la fotografia. Es decir, me estoy refiriendo a la escala.

Cierto es que si tenemos algún tipo de animal cerca y lo incluimos en el encuadre también tendremos esa referencia pero a veces no es posible y debemos usar a otras personas o a nosotros mismos como parte de la composición para mostrar la escala.

Unos ejemplos: